最佳导演达米恩·查泽雷最佳男主角卡西·阿弗莱克最佳女主角艾玛·斯通 最佳男配角马赫沙拉·阿里最佳女配角维奥拉·戴维斯最佳原创剧本海边的曼彻斯特最佳动画长片疯狂动物城最佳纪录长片辛普森美国制造最佳外语片

万众瞩目的第89届奥斯卡金像奖,由美国著名脱口秀主持人吉米·坎摩尔担任主持人的颁奖典礼已经拿下序幕。不知道你们心中的最佳获奖了没有?

最佳导演达米恩·查泽雷最佳男主角卡西·阿弗莱克最佳女主角艾玛·斯通 最佳男配角马赫沙拉·阿里最佳女配角维奥拉·戴维斯最佳原创剧本海边的曼彻斯特最佳动画长片疯狂动物城最佳纪录长片辛普森美国制造最佳外语片

今年的电影竞争可是可是相当精彩,这是全球电影界一年一度的顶级赛事,也是好莱坞每年最星光璀璨的时刻。随着去年小李子登顶获得最佳男主角后,今年奥斯卡少了一大看点和话题,不过从其他来势汹汹的演员和作品来看,依然拥有不少精彩看点!《爱乐之城》作为黑马斩获6项大奖,赢得全场欢呼。而却本届奥斯卡颁奖也出现了历届中最大的乌龙,颁奖嘉宾拿错信封,导致最佳影片颁给了《爱乐之城》,但是真正的最佳影片是《月光男孩》,而最尴尬的是《爱乐之城》剧组已经上台讲完感谢词。这真的太尴尬了。

具体信息,让我往下看。

完全获奖名单:

最佳影片:《月光男孩》

最佳导演:达米恩·查泽雷《爱乐之城》

最佳男主角:卡西·阿弗莱克《海边的曼彻斯特》

最佳女主角:艾玛·斯通《爱乐之城》

最佳男配角:马赫沙拉·阿里《月光男孩》

最佳女配角:维奥拉·戴维斯《藩篱》

最佳原创剧本:《海边的曼彻斯特》

最佳改编剧本:《月光男孩》

最佳剪辑:《血战钢锯岭》

最佳摄影:《爱乐之城》

最佳外语片:《推销员》(伊朗)

最佳动画长片:《疯狂动物城》

最佳动画短片:《鹬》

最佳艺术指导:《爱乐之城》

最佳服装设计:《神奇动物在哪里》

最佳化妆&发型设计:《自杀小队》

最佳视觉效果:《奇幻森林》

最佳音响效果:《血战钢锯岭》

最佳音效剪辑:《降临》

最佳原创配乐:《爱乐之城》

最佳原创歌曲:《City Of Stars》-《爱乐之城》

最佳真人短片:《校合唱团的秘密》

最佳纪录长片:《辛普森:美国制造》

最佳纪录短片:《白头盔》

奥斯卡最佳影片《月光男孩》

《月光男孩》获得最佳影片、最佳改编剧本、最佳男配角3项大奖

值得一提的是颁发该奖项的时候闹了乌龙,根据媒体报道,颁奖嘉宾沃伦·比蒂拿错信封,导致最佳影片颁给了《爱乐之城》,但是真正的最佳影片是《月光男孩》!

沃伦·比蒂拿的是最佳女主的信封,上面写的“艾玛·斯通《爱乐之城》”。而最佳影片信封里写的应该是《月光男孩》,但《爱乐》的主创已经上台说完获奖感言,这个乌龙出现在这样的局面显得特别尴尬。

《月光男孩》是巴里·杰金斯执导的一部剧情影片,由马赫沙拉·阿里、娜奥米·哈里斯、安德烈·霍兰德等主演。讲述了一位黑人同性恋者从童年到成年的经历的故事。

影片讲述了Chiron在八九岁的时候就显得跟周围的小伙伴们很不一样,也不知道为什么会这样。当地一个毒品贩子胡安(马赫沙拉·阿里,(卢克·凯奇饰)和他的女朋友特丽莎(加奈儿·梦奈饰)把Chiron当成朋友来对待,Chiron开始从他们身上感受到父母般的爱,而他的母亲宝拉(娜奥米·哈里斯饰)由于身陷毒瘾无法自拔,反而没能给予他足够的关爱和鼓励。

当Chiron进入青春期之后,他和另一个男孩凯文发展出了一段情感关系,他俩都想方设法,不愿让学校里的混混头子知道他们的性取向,而正是这段经历让Chiron开始意识到自己是个同性恋者。几年之后,两人都长大成人了,凯文(安德烈·霍兰德饰)忽然给Chiron打电话,要他来找自己,希望可以有一个了结,而由于成长条件所限,Chiron在当时那个不接受同性恋者的文化环境下依然无法接受自己,还在不断挣扎。

影片上映后,网易评论该片检视了同性恋、非裔美国人的身份认同问题和男子气概这三个问题。三者之间的交互碰撞制造出了精彩的戏剧效果,而影片里所包含的真知灼见更令人印象深刻。《月光男孩》提醒我,我都有自己的世界,如果我自己无法拯救自己,有时还有别人,甚至是一部这样的电影可以拯救我,他们可以扭转局面,帮我赢得内心的那场战争。

最佳导演:达米恩·查泽雷

达米恩·查泽雷凭借执导《爱乐之城》获得奥斯卡最佳导演,这也是奥斯卡史上最年轻的最佳导演,2017年的他仅仅32岁。

让达米恩·查泽雷一战成名的是他导演的第二部电影《爆裂鼓手》,影片在2014年圣丹斯电影节亮相后一鸣惊人,获得2015年奥斯卡5项提名,并拿下最佳男配角奖。《爆裂鼓手》讲述的是逐梦的年轻爵士鼓手安德鲁·奈曼和他的严师特伦斯·弗莱彻之间的故事。

达米恩·查泽雷1985年1月19日生于罗德岛州的州府普罗维登斯,母亲西莉亚·沙泽勒是一位作家,也是新泽西大学的历史教授;父亲是法国人,计算机领域的专家,执教于普林斯顿大学。达米恩喜欢爵士乐,是受父亲的影响,他说自己高中时曾经每天练习打鼓6个小时,手出血算什么,他练得腿都磨出血了,可是后来还是因自己终究不是做音乐的料而无奈放弃。

虽然没有从事音乐领域,但音乐却成为达米恩电影的一大助力,《爱乐之城》讲述的同样是音乐人追梦的故事,片中同样有着大量的爵士乐。这时,就不得不提达米恩的好朋友贾斯汀·赫尔维茨,两人是哈佛大学的室友,还曾一起在学校组织乐队,后来又一起追逐电影梦想。达米恩·查泽雷执导的《公园长凳上的盖伊和艾德琳》、《爆裂鼓手》和《爱乐之城》三部电影都是与贾斯汀合作的,可以说,贾斯汀就是达米恩成功背后的那个人。

《爱乐之城》最初连投资都难找

音乐是达米恩的爱好,而电影则是他从小的梦想,达米恩说,想拍电影的这个想法自他知道电影起就萌生出来,并且这么多年从未改变过。

达米恩·查泽雷看的第一部电影是《灰姑娘》,他说那部电影让他坐在电视机旁看了一遍又一遍,他喜欢看歌舞片,最爱的电影则是库布里克的《光荣之路》。在放弃了自己的爵士梦后,达米恩考入哈佛大学视觉及环境研究专业,他说那是个学电影的专业,而且研究的多是纪录片。毕业后,为了他的电影梦,达米恩去了洛杉矶,开始不停地写剧本希望找到伯乐。如同《爱乐之城》里的女主角,初出茅庐的达米恩四处碰壁,没有人看好他的剧本,甚至他的剧本曾被列入黑名单中。更让他悲哀的是他生活在洛杉矶,守在好莱坞旁边,看到别人的梦想都实现了,一部部电影都上映了,他却还在四处奔波。“我那时感觉自己快崩溃了,觉得自己的电影生涯就像堵车一样,进退不得。”

绝望之中,他写了《爆裂鼓手》的本子,他试图把剧本写得成本很小,这样更容易找到投资。而为了说服投资方,他还先拍了个同名短片来。也因此,《爆裂鼓手》获得的是奥斯卡最佳改编剧本奖,而非最佳原创剧本奖,这让不少人为达米恩打抱不平。

投资仅330万美元的《爆裂鼓手》一举成名后,《爱乐之城》有了拍摄的机会,可是这个机会同样等待了很久。达米恩说自己2010年就开始创作《爱乐之城》的剧本了,比《爆裂鼓手》还要早。一开始他拿到的投资只有可怜的100万,中间又经历换投资、换演员等诸多事情,让他无数次的以为这部电影将“胎死腹中”。庆幸的是,《爱乐之城》终于拍出来了,而且让达米恩高兴的是,电影按照他想要的方式拍出来了。

《爱乐之城》的命运从此被改变了,达米恩·查泽雷成了好莱坞炙手可热的新锐导演。对于这个火箭般的爆红,达米恩只是感到意外,“我从没有想过这片子能在全世界引起这么大的共鸣,这是一个很私人化的电影。”

是的,《爱乐之城》很简单很纯爱,可也正是这份没有杂质的空灵感让人喜欢,对此,达米恩也说:“我现在比以往任何时候都需要在银幕上看到希望和浪漫。歌舞片能表达一些只有电影这种媒介才能表达的东西。电影可以言说我的梦想,呈现一个万事万物可以化作歌声的世界,传达打破现实规则的那些情绪。歌舞片中有一些非常单纯、美丽的东西。”

最佳男主角:卡西·阿弗莱克

卡西·阿弗莱克凭借饰演《海边的曼彻斯特》男主角获得奥斯卡最佳男主角,《海边的曼彻斯特》是肯尼斯·罗纳根执导的剧情影片,由卡西·阿弗莱克、米歇尔·威廉姆斯、凯尔·钱德勒等主演。

该片讲述了一个男人他的哥哥因病去世,而他不得不照顾失去父亲的侄子的故事。

卡西·阿弗莱克,受哥哥本·阿弗莱克的影响下对表演产生了兴趣,踏入影视圈。1989年踏入影视圈。1995年出演了银幕处女作《不顾一切》。2002年自己编写剧本推出了独立制作影片《格里》,2010年执导了音乐纪录片《我还在那里》。2013年,参演大卫·洛维执导的文艺片《他们非圣人》。2016年,出演电影《红色警戒999》,在片中饰演警察克里斯·艾伦一角。2017年,凭借《海边的曼彻斯特》获得第74届美国电影电视金球奖最佳剧情片男主角。2017年2月,凭借《海边的曼彻斯特》获得第89届奥斯卡金像奖最佳男演员。

2007年,卡西与哥哥本合作的影片《失踪的宝贝》获得影评人的一致褒扬,让人们对首执导的本刮目相看的同时,片中的男一号凯西也终于从二线演员队伍中脱颖而出,可以说,哥儿俩的合作相当成功。在面对比他名气大得多的哥哥,凯西坦陈哥哥的名气并不会令他感到困扰,也不认为与哥哥的光芒相比,自己会黯然失色。如今奥斯卡男主角的荣誉加持,也代表了卡西受到了权威的肯定,他自己本人也是异常激动,在上台领奖时,卡西情绪非常激动,一度哽咽。

最佳女主角:艾玛·斯通

艾玛·斯通凭借饰演《爱乐之城》女主角获得奥斯卡女主角,《爱乐之城》是由达米恩·查泽雷导演,艾玛·斯通、瑞恩·高斯林等主演的美国影片。影片讲述一位爵士乐钢琴家与一名具有抱负的女演员之间的爱情故事。

《爱乐之城》可谓是本届奥斯卡最大赢家,该片获得第89届奥斯卡最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳导演等重要奖项在内的14项提名外,其中获奖最佳导演、最佳女主角、最佳摄影。取得了这样的成绩,确实令人惊讶。但是市场的好评也代表了该影片足够优秀。

艾玛·斯通出生于美国亚利桑那州的斯科茨代尔(Scottsdale,Arizona)。她的父亲是承包商,母亲是家庭主妇,还有一位小两岁的弟弟。斯通的祖父原本是瑞典籍,他们的姓经过英文化,成为斯通(Stone)。她从11岁开始在凤凰城(Phoenix)的青年剧团初登舞台,演出了十多部舞台剧和即兴喜剧表演。14岁的她制作了一个名为“好莱坞计划”的PPT,用麦当娜的歌曲《好莱坞》做伴奏,还用了一些演员的图片,其中包括莎拉·杰茜卡·帕克,向父母大胆地宣布她要辍学离开家乡,去加州追求梦想。

[1]斯通十五岁时说服了父母让她发展演艺事业,于2004年1月搬到加州,故此她可以一边在家自学,一边参加试镜。期间,她演出了《小熊维尼的圣诞尾巴》、《公主与豌豆》、《绿野仙踪》等16部戏剧。

2005年,艾玛·斯通参与真人秀节目《寻找帕拉特里德家庭》。2008年,艾玛出演了《摇滚之王》,并在《校园兔女郎》中演唱了一首《男孩心思我最懂》。2010年,她凭借在《绯闻计划》中的表演获得第68届金球奖喜剧类最佳女主角提名。2012年,她和男友安德鲁·加菲尔德主演的影片《超凡蜘蛛侠》于7月上映。2014年5月2日,艾玛·斯通出演的《超凡蜘蛛侠2》上映。2015年,艾玛·斯通继2014年的《魔力月光》之后第二次与伍迪·艾伦合作电影《无理之人》。与史蒂夫·卡瑞尔再度合作独立片《性别之战》,饰演比利·简·金。2015年8月21日,艾玛·斯通在《福布斯》公布的2015全球最高薪女星排行榜中,以年收入650万美元,并列第16名。2016年,与瑞恩·高斯林主演《爱乐之城》,凭借该片获得第73届威尼斯国际电影节主竞赛单元最佳女演员奖。2017年1月9日,凭借《爱乐之城》获第74届美国电影电视金球奖音乐/喜剧类电影最佳女主角。2017年2月,凭借《爱乐之城》获得第89届奥斯卡金像奖最佳女演员。

在中国,艾玛·斯通也是有极大的知名度和影响力,国内的粉丝们亲切称呼她为“石头姐”来表达对她的喜爱之情,艾玛·斯通开朗直率的性格非常惹人喜欢,再加上本身优秀的样貌,这样的她,怎么可能会缺少粉丝?

最佳男配角:马赫沙拉·阿里

马赫沙拉·阿里凭借在影片《月光男孩》中的出色表演,夺得奥斯卡最佳男配角奖。

由巴里·詹金斯执导的《月光男孩》讲述了一个单亲家庭的黑人男孩从儿童到青年时期的成长历程。影片中,这个男孩逐步发现自己的性取向,饱受外界非议,内心充满挣扎,最终找到自我。

阿里在影片中扮演了一个全心全意呵护这个男孩的人,鼓励他去寻回自己。阿里曾参演《纸牌屋》和《饥饿游戏》等影视剧。此前,他凭借《月光男孩》夺得今年美国演员公会奖最佳男配角。

最佳女配角:维奥拉·戴维斯

要说本届奥斯卡最没有悬念的奖项便是最佳女配角了。维奥拉·戴维斯凭借在电影《藩篱》中毋庸置疑的演技,毫无意外地拿下这座小金人。

今年入选最佳女配角的阵容也相当强大,米歇尔·威廉姆斯、维奥拉·戴维斯、妮可·基德曼、娜奥米·哈里斯、奥克塔维娅·斯宾塞,每一个都是绝对的实力派,特别是米歇尔·威廉姆斯在《海边的曼彻斯特》中短暂却刻骨的心碎表演,被视为维奥拉·戴维斯最大的竞争对手。

不过已经两次入围奥斯卡最佳女配角却都铩羽而归的维奥拉·戴维斯,绝不会让这座小金人从自己指缝中溜走。作为和丹泽尔·华盛顿、奥克塔维亚·斯宾瑟一样,在业界和黑人群体间都一样备受敬仰、威望极高的实力派演员,维奥拉·戴维斯在电影《藩篱》中,出色演绎了一位将一生贡献给家庭的黑人女性,精湛的演技让人印象深刻。戴维斯也是第一个把艾美奖、托尼奖、奥斯卡奖都收入囊中的黑人演员。

最佳原创剧本:《海边的曼彻斯特》

本片导演肯尼斯·罗纳根编剧出身,曾凭借《纽约黑帮》和《请在靠近我》两次提名奥斯卡最佳原创剧本,《海边的曼彻斯特》也是他自2000年的《请再靠近我》和2011年的《玛格丽特》之后的第三部剧情长片。颇为低产的他选择了2014年便上了好莱坞剧本黑名单的《海边的曼彻斯特》。而这个大热剧本曾经一度差点选择马特·达蒙作为导演。

《海边的曼彻斯特》是一部关于生活与痛苦的电影,这两者并不矛盾,也并不冲突,在大多数时候,他们是共存的。片中角色或多或少都曾经挣扎于痛苦的泥潭之中,他们有的深陷,有的逃离,但一样的是,都带着一身泥泞,继续前行。

影片冷感的色调贯穿始终,从惨白的雪景,到雾蒙蒙的口中呼气,都将海边曼彻斯特的冷冽展露无遗,与影片故事的气质不谋而合。而在某些闪回片段中,又有着洒满阳光的的金灿波澜,预示着曾经美好的生活。

卡西·阿弗莱克奉献了可能是从影以来最好的演出之一(和《神枪手之死》中的表演相媲美),这个长相中就带着一丝懦弱与失败的男人和自己的哥哥本·阿弗莱克截然不同。而在本·阿弗莱克穿上蝙蝠衣,却因为面瘫一般的演技饱受诟病的时候,卡西阿弗莱克却持续在小成本文艺片中磨练自己,逐渐积蓄能量,《海边的曼彻斯特》可能就是他爆发的时刻。在片中,他没有太多肢体动作,仅靠一张脸就将Lee的悲痛与愤怒演绎的淋漓尽致。《海边的曼彻斯特》成就了他,同时,没有他,这部电影就根本立不起来。

137分钟的时长对于一个体量并不大的剧本来说略长,但导演强大的编剧技巧和精准的节奏掌控让着两个多小时丝毫不显冗长,甚至有些意犹未尽,散场之后回味十足。

痛苦必将永存,但生活还要继续,就如那个冰封严寒的海边曼彻斯特,也会有短暂的春天。

最佳动画长片:《疯狂动物城》

《疯狂动物城》是由迪士尼影业出品的3D动画片,由里奇·摩尔、拜恩·霍华德及杰拉德·布什联合执导,金妮弗·古德温、杰森·贝特曼、夏奇拉、艾伦·图代克、伊德瑞斯·艾尔巴、J·K·西蒙斯等加盟配音。

讲述小镇女青年“兔朱迪”前往大城市展开寻梦之旅,后与看起来一点都不和谐的“狐尼克”组成搭档,并破获一桩动物界大案的故事。

影片讲述这是一座独一无二的现代动物都市,每种动物在这里都有自己的居所,比如富丽堂皇又炎热的撒哈拉广场,或者常年严寒的冰川镇。它就像一座大熔炉,动物们在这里和平共处——无论是大象还是小老鼠,只要努力,都能闯出一番名堂。不过乐观的警官兔朱迪却发现,作为史上第一任兔子警官,要和一群强硬的大块头动物警察合作可不是件容易事。为了证明自己,她决心侦破一桩神秘案件。追寻真相的路上朱迪被迫与狐尼克联手,却发现这桩案件背后隐藏着一个意欲颠覆动物城的巨大阴谋。

在上映后,无论是哪个国家,都是获得一致好评。尽管《疯狂动物城》是一部动画片,其中的故事主线却是相当成熟、完整的。影片牢牢地以案情调查过程为核心,在破案需要的基础之上让主角朱迪不停地与各种动物相遇。如行动迟缓的树懒、带着一帮北极熊小弟的黑帮老大小鼩鼱。这些承担了片中萌点、笑点的动物顺理成章地一一出场,并没有产生其他动画片的那种拼凑感。影片的这种设计大大提高了观赏价值,抽丝剥茧的破案、惊心动魄的场景和萌点频出的桥段让《疯狂动物城》可看性、娱乐性,超越了一般动画片的水准。

而且迪斯尼的故事总是充满了对真善美的传递和描述,也许有人觉得这些故事简单幼稚,但有心人也可以看到他们对“新世界”寄予的期望和信任。在该片中,编剧用动物世界构建他的乌托邦,而没有直接用在充满弱肉强食、竞争、分裂、排斥、不信任的人类社会。

此次获得最佳动画唱片也是实至名归。

最佳纪录长片:《辛普森:美国制造》

橄榄球明星辛普森的“辛普森杀妻案”,在当年是轰动全美的现象级案件。它甚至在一定程度上影响了美国的司法体系,对本案的审判过程也被称为“世纪大审判”。(本案成为美国历史上疑罪从无的最大案件)

辛普森为逃脱杀妻的指控,雇佣梦幻律师团,利用黑人对威尔尼金等案件的不满,制造了一个白人种族歧视分子福尔曼警官,质疑洛杉矶警察局的搜证过程,煽动种族情绪,最后赢得陪审团,得到无罪判定。

16年后, 辛普森因为持枪抢劫和绑架, 再次被判刑33年。

影片不仅是一个明星杀妻故事的八卦爆料,也是对美国的司法体系的全景展示,同时更是对美国的社会文化和大众心态的深入剖析。影片由伊斯拉·埃德尔曼执导,这也是他首次提名奥斯卡,首次获奖。

最佳外语片:《推销员》

《推销员》是一部悬疑片,讲述一对夫妇搬到新居后遇到旧房东遗留问题的困扰,妻子不幸遭遇袭击,丈夫寻求复仇的故事。影片人物情感塑造细腻,情节流畅,表现出极强的戏剧张力。

影片于2016年获第69届戛纳电影节最佳编剧和最佳男演员奖。这是法哈蒂执导的影片第二次获奥斯卡最佳外语片奖,2012年他执导的《一次离别》曾获得这一奖项。

然而,法哈蒂26日并没到场接受颁奖,起因是美国总统特朗普1月底签署行政令,加强边境和移民管控,暂时禁止包括伊朗在内的7个国家公民入境。虽然这一政令后来被法院叫停,但法哈蒂本人仍拒绝出席颁奖礼,以示抗议。

当晚,法哈蒂的代表上台领奖并宣读了他的一份声明。声明说:“我很遗憾今晚无法和你们在一起,我的缺席是为了表示对我的国家和另外6个国家人民的尊重,他们遭遇美国不人道的禁止移民入境政令的羞辱。”

最佳剪辑:《血战钢锯岭》

《血战钢锯岭》获得最佳剪辑奖。这是影片剪辑师John Gilbert第二次提名,首次获奖。 安德鲁·加菲尔德凭借出色的表演也被提名奥斯卡最佳男主角。

《血战钢锯岭》是熙颐影业出品的一部战争历史片,由梅尔·吉布森执导,安德鲁·加菲尔德、卢克·布雷西、萨姆·沃辛顿、文斯·沃恩、泰莉莎·帕尔墨和雨果·维文主演。

影片改编自二战上等兵军医戴斯蒙德·道斯的真实经历,讲述他拒绝携带武器上战场,并在冲绳战役中赤手空拳救下75位战友的传奇故事。

《血战钢锯岭》用毫无保留的手段,真实还原了冲绳战役的宏大奇景和点滴细节。呼啸而过的子弹声、震耳欲聋的爆炸声,焦土上横尸遍野,《血战钢锯岭》中对于战争如何血腥与残酷的展现,以及战斗规模的宏大,都是在同类题材影片中少见的。影片和导演梅尔·吉布森一贯的风格一样,不仅有宏大的战争场面,更有无法割舍的亲情、浪漫忠贞的爱情和坚忍笃定的信念。

同时《血战钢锯岭》是导演吉布森的一次胜利,主要归功于影片杰出的后半段,也就是主角戴斯蒙参加的冲绳战役。吉布森作为导演的才华一直是展现暴力的战争场面,并将恐怖片的元素融入传统严肃战争片中。

最佳视觉效果:《奇幻森林》

《奇幻森林》获得最佳视觉效果是毫无疑问的,

《奇幻森林》是由美国华特·迪士尼影片公司出品的真人动画片,由乔恩·费儒执导,尼尔·塞西领衔主演,本·金斯利、伊德瑞斯·艾尔巴、露皮塔·尼永奥、斯嘉丽·约翰逊、吉安卡洛·埃斯珀西多、克里斯托弗·沃肯联合配音。

《奇幻森林》根据1967年迪士尼动画《森林王子》改编,讲述了狼群养大的人类小男孩毛克利,当他被迫要放弃赖以为生的森林之家时,毛克利踏上了精彩纷呈的自我探索旅途,一场波澜壮阔的大冒险的故事。与迪士尼另一部作品《疯狂动物城》不同的是,《奇幻森林》是一部真人电影。但事实上这么说并不准确,在整个电影中,只有小男孩毛克利这一角色是由真人扮演的,来自纽约的印度裔男孩尼尔·塞西。其他的一切都是电脑动画制作而成的,这不仅包括其中老虎、黑豹、棕熊、巨蟒,甚至包括丛林、草原这样的场景。

谈及为什么会如此大量的使用电脑 CG技术,导演乔恩·费儒的回答是这样的,使用电脑动画来制作动物,是因为他们需要说话。而使用电脑动画来制作场景,则是因为这样能够让那些动物看上去更逼真。“如果一个画面中同时出现真实的和不真实的东西,那就会降低电影的可信度。”

随之而来的一个结果就是整部电影耗费的时间变得很长,从筹备、到拍摄、再到后期制作,《奇幻森林》整整花费了 3年的时间。这还是在有迪士尼庞大的技术支持的情况下。一个衡量动物 CG制作水平的指标——动物的毛发技术就仰赖于此前皮克斯动画工作室自己开发的一种渲染工具。

在过去几年中飞速发展的电脑特效技术也帮到了不少忙。在电影《猩球崛起》中用到的动作捕捉技术也被用在了《奇幻森林》当中,演员们穿上贴有识别标记的特制服装在几十个镜头前表演,他们的动作被如实记录下来,通过电脑的演算,化成了大银幕上那一只只动物。

最后电影呈现出来的效果非常不错,那些动物和场景出现在大银幕上确实栩栩如生,看上去和实拍的差别不大。但其实——再重申一遍——除了小男孩毛克利,其他的动物和绝大部分的场景都是电脑CG 制作而成的。这是非常了不起的技术成果。

最佳音效剪辑:《降临》

备受好评的科幻巨作《降临》荣获第89届奥斯卡金像奖最佳音效剪辑奖。

《降临》是根据姜峯楠的小说《你一生的故事》改编,由丹尼斯·维伦纽瓦执导,杰瑞米·雷纳、艾米·亚当斯、福里斯特·惠特克、迈克尔·斯图巴联合主演的科幻片。

影片讲述了12个神秘的外星飞船降临在地球上时所发生的故事 。《降临》总体非常优秀,影像化的外星生物形象,在出色配乐和环境氛围的配合下,前期呈现出神秘恐怖,但随着剧情的发展,怪异的造型又有些让人心生亲近,对露易丝和外星生物的接触也不感到排斥,这已然是一种成功了。外星飞行器的造型也很与众不同,全景时够震撼,有质感,内部运行的重力理论也很精妙,配上诡异的音效,效果奇佳。

最佳服装设计:《神奇动物在哪里》

《神奇动物在哪里》获得最佳服装设计奖。这也是柯琳·阿特伍德的第12次提名,第四次获奖。此前她曾凭借《芝加哥》《艺妓回忆录》以及《爱丽丝梦游仙境》三度夺奖。她上台显得很开心,感谢了华纳、导演大卫叶茨、团队和自己的孩子。

电影中的服装造型对塑造人物起到了关键性的作用,丰富了每个角色的层次,帮助演员更深入地与角色融合,不过这都离不开结合影片的时代背景所进行创意设计。

所以,戏服设计师要做的,是考虑什么样的服装符合当代人的审美,又不能太过喧宾夺主。能根据剧情需要,通过服装展现穿着者的人物个性,才是戏服设计的成功关键。

所以柯琳·阿特伍德的作用在影片中是非常大的,片中人物的服饰是欧洲20年代的风格。服装具有复古风格的同时,还会增添一定的魔法元素,来适应影片背景和人物形象。这些服饰由服装店“HotTopic”专门定制而成。主演的服饰由复古的经典时尚搭配魔法世界的神秘元素,实在是让人大饱眼福。

最佳化妆与发型设计:《X特遣队》

DC出品的《X特遣队》获得最佳化妆&发型设计,炫酷的设计值得褒奖。

的确《自杀小队》拍的很烂,倒是预告片剪的太惊艳了!如果奥斯卡还给预告片剪辑设置个奖项,那一定还是《自杀小队》获得此奖。《X特遣队》电影虽然没有收获良好的票房成绩和群众口碑,但是影片中极具个性的演员造型确实让人耳目一新,令人印象深刻。特别小丑女的造型更是被多人模仿,引起不小的关注。

自杀小队》获得最佳化妆与发型设计,这是DC电影宇宙电影(DCEU)的第一个奥斯卡!同时也是DC电影宇宙(DCEU)、漫威电影宇宙(MCU)、福斯的X战警电影宇宙(XCU)三大漫改电影宇宙中的第一个奥斯卡!

最佳动画短片:《鹬Piper》

第 89 届奥斯卡最佳动画短片《Piper 鹞》,推荐家长和孩子一起来看,刚刚摘得最佳动画短片的《Piper鹞》,讲述了一只小矶鹬在长辈激励下,独自面对心中对海水的恐惧,尝试觅食的故事。这就像是一种成长的缩影,浓缩了稚嫩生命对于未知事物的好奇、探索与征服。

对鹬来说,捕食扇贝是基本技能,跟着浪潮,浪潮过后注意沙滩的小气泡,有气泡的地方就可能有扇贝,这是鹬代代相传的技能,鹬妈妈一开始也是这么教小鹬的。要看着浪,浪来了就往岸边跑,浪走了就抓紧时间根据沙滩的气泡抓扇贝吃。巧妙的是小鹬因为对泡沫的好奇,被浪冲过一次,她本该是要跟着大鹬们一起跑向岸边的,可因为一时的迟疑,来不及了,直接被冲懵逼了。这是一个体验,跟大鹬们比,她被浪冲击过一次,虽然羽毛湿了又冷又难受,可心里知道底线,反正不会死了,最难受无非湿身毛回头晒干罢了。

小寄居蟹对小鹬来说,是跨种族的交际。

她跟着小寄居蟹一起走向海边,当浪冲过来的时候,它学着小寄居蟹的方法,把自己埋进沙子里,并在小寄居蟹的提醒下,学会了——当浪冲过来时,沙子里的扇贝会被水冲出来,能看清扇贝的大小,然后根据扇贝的位置,等浪离开后,找到对应的大扇贝,这本来是寄居蟹的技能。鹬们只会跟着浪,等浪走后根据气泡找到扇贝。可寄居蟹能把自己埋进沙子里,等浪来的时候看清楚被浪从沙子里冲起来的扇贝大小,然后可以挑到大扇贝。

小鹬因为跟小寄居蟹的交际,学会了寄居蟹们才有的技能,小鹬相当于读了一个双学位。当她学会的时候,激动死了,她带着大家冲进海滩,她帮大家挑大扇贝,找到了最大的一只。她很懂礼貌,她觉得小寄居蟹教会她了,她拿嘴巴撞了小寄居蟹一下,这是她妈妈每次爱抚她的动作,应该是表达喜欢,像我人类拥抱一样。

只会鹬技能的大鹬们只能找到小扇贝,而读了双学位的小鹬,变成了鹬群里捕食技能最高的一位了,如果发展群智,小鹬以后会成为女王。之所以能变得这么厉害,原因很简单,她愿意跟其他种族的小寄居蟹打交道,学习其他种族的优点,大致,到了这一点,就很好体会了。短片里鹬妈妈跟小鹬的互动,都有点太老生常谈了,但小鹬跟寄居蟹的互动,有趣!

她是第一只学会把身体埋进沙子里寻找扇贝的鹬。

最佳真人短片:《校合唱团的秘密》

校合唱团的秘密》获得奥斯卡最佳真人短片奖。这是一个穿插有很多音乐元素的儿童题材剧情短片,剧情设置在20世纪90年代匈牙利的布达佩斯。灵感来自一个真实的故事,讲述一个获奖的学校合唱团,新来的女孩揭露其名声背后的丑陋秘密。

短片的技巧在于运用精巧别致的小故事迅速打动观众。虽然故事本身受片长限制跳脱不出大框架,但情节处理的收放有度,再加上优秀的声画结合,以及自始至终弥漫在片中的稚嫩气息,批判性与观赏性俱佳。

最佳纪录短片:《白头盔》

《白头盔》是奥兰多·冯·爱因西德尔执导的纪录短片,由Netflix出品,于2016年9月正式发行。影片讲述了叙利亚作为日常空袭的平民目标,一批顽强的人第一反应,冒着生命危险抢救灾民从废墟中。

叙利亚民间防卫队(白盔头救援队)是一支在政治上中立的本土志愿者团队,旨在帮助那些在阿萨德政府和叛军的内战中受到伤害的普通百姓。当俄罗斯空军对叛军据点进行轰炸后,他们就会开始在倒塌的房屋中抢救伤员。

一名志愿者在记录片中说道:“白头盔有一句座右铭:拯救生命就是拯救人性。”

到了这里,本次奥斯卡得奖影片都已经介绍完毕。作为电影圈子里最有权威的奥斯卡,所选的影片肯定是万里挑一,是该年度最优秀的影片。其实很多好电影,我只是缺少发现。奥斯卡为了介绍这么多的好电影,你是否找个时间,约几个朋友去看看呢?